想把故事寫成歌？給新手的寫歌、填詞入門全攻略

你是否也曾有過這樣的時刻？在一個平凡的午後，陽光灑在窗邊，耳機裡放著喜歡的歌曲，心裡突然湧起一股衝動，想「如果我也能寫一首歌，那該有多好？」或許是想記錄一段深刻的戀情，或許是想抒發對生活的不滿，又或許，只是想把那些說不出口的話，藏進旋律裡。

很多人覺得寫歌是音樂人的專利，需要高深的樂理和華麗的文采。但說真的，我一直覺得，寫歌的本質，其實是「說故事」。就像我們寫日記、發社群動態一樣，它只是一種更浪漫、更深刻的表達方式。你的第一首歌可能不完美，甚至有點青澀，但那又如何？它將會是完全屬於你、獨一無二的聲音。

這篇文章，不是要給你艱澀的樂理教科書，而是想以一個朋友的身份，分享一些實際可行的方法和心態。讓我們一起拆解寫歌的過程，從找到靈感、建構歌詞，到哼出旋律，一步步把你腦中的想法，變成一首真實存在的歌曲。

靈感不是天才的專利，而是生活的贈禮

許多人卡在寫歌的第一關，就是「沒有靈感」。我們總以為靈感是繆斯女神的親吻，是可遇不可求的奇蹟。但其實，靈感更像是散落在日常生活中的寶石，等待你彎腰拾起。它可能藏在公車窗外的雨滴裡、可能是捷運上陌生人的對話，也可能是一部電影裡讓你心碎的台詞。

試著當個「生活觀察家」吧。隨身帶本小筆記本，或善用手機的備忘錄，當任何微小的念頭、一個有趣的詞彙、或是一句讓你心有所感的話閃現時，立刻記下來。不要去評判這個想法好不好、有沒有用，只管記錄。這個過程像是在蒐集素材，你正在為你的創作倉庫囤積糧食。久而久之，你會驚訝地發現，這些看似無關的碎片，會在某個時刻奇妙地串連起來，成為一首歌的核心。

除了向外看，更要向內探索。你最深刻的情感，往往是最好的創作燃料。回想一下，最近一次讓你大笑或大哭是什麼時候？你對未來的想像是什麼？你心中有沒有一個一直想對某人說，卻沒說出口的秘密？誠實地面對自己的脆弱、喜悅和渴望。當你的創作根植於真實的情感時，那份力量，是任何技巧都無法取代的，也最能引發聽眾的共鳴。

歌詞的藝術：不只是押韻的文字遊戲

當你蒐集了一些想法後，下一步就是把它們組織成歌詞。很多人對歌詞的印象就是「要押韻」，但這其實是個迷思。為了押韻而犧牲語意，反而會讓歌詞顯得尷尬又空洞。好的歌詞，應該是結構、故事和音韻的完美結合。

你可以先從建立歌曲的「骨架」開始。流行歌最常見的結構是「主歌 (Verse) - 副歌 (Chorus) - 主歌 (Verse) - 副歌 (Chorus) - 橋段 (Bridge) - 副歌 (Chorus)」。

• 主歌 (Verse): 像是故事的開頭，用來鋪陳背景、描述場景。這裡的旋律通常比較平穩，像是在輕聲敘事。
• 副歌 (Chorus): 這是整首歌的靈魂和記憶點！通常是情感最濃烈、最想傳達的核心思想。旋律會更有記憶點，歌詞也通常會重複出現。
• 橋段 (Bridge): 像是故事的轉折，提供一個新的視角或情感的遞進，讓歌曲更有層次，然後再回到最後一次的副歌高潮。

剛開始練習時，可以先專注在寫出一段朗朗上口、能代表整首歌精神的「副歌」。當你有了這個核心，再往前、往後發展主歌和橋段就會容易得多。試著用最簡單、最直接的語言，把你的主題說清楚。

至於押韻，把它當作是調味料，而不是主菜。自然的韻腳能讓歌詞更流暢，但不必強求。你可以試著在網路上搜尋「押韻詞典」，它會在你卡關時提供一些幫助。更重要的是，把寫好的歌詞念出來聽聽看，感受它的節奏和音韻是否順暢。文字不只是用看的，更是要用聽的。

旋律的誕生：當你的文字開始歌唱

「可是我不會樂器，也不懂樂理，怎麼寫旋律？」這大概是最多人的心聲。好消息是，你不需要成為樂器大師才能寫歌。人類最原始、最直覺的樂器，就是你自己的聲音。

當你完成一部分歌詞後，試著把它們「哼」出來。忘掉什麼音準、節拍，就像平常哼歌一樣，跟著歌詞的語氣和情感，自然地哼出一段旋律。用手機把它錄下來，這就是你旋律最初的雛形。這個過程非常直覺，重點是找到歌詞和旋律之間最契合的感覺。多試幾種不同的哼法，你會發現同一句歌詞，用上揚的旋律和下沉的旋律，感覺會完全不同。

如果你會彈一點吉他或鋼琴，那當然是絕佳的輔助。試著彈奏一些你熟悉且喜歡的和弦進行（例如 C-G-Am-F），然後把你寫好的歌詞套進去唱唱看。和弦能提供一個和聲的基礎，讓你的旋律更有方向感。現在網路上有非常多吉他或鋼琴的入門教學，學習幾個基本和弦，就足以應付基本的創作需求了。

更方便的是，現在有很多音樂製作軟體（DAW），像是免費的 GarageBand (Apple 產品內建) 或手機上的 BandLab，都提供了大量的虛擬樂器和循環樂段 (Loops)。你可以像玩樂高一樣，把鼓、貝斯、吉他等樂段拼湊起來，打造出一個基本的編曲伴奏，然後再這個基礎上發想你的旋律。科技讓創作的門檻，變得比以前任何時候都低。

別害怕不完美，完成比完美更重要

寫歌的旅程，最可怕的敵人不是沒有天賦，而是「完美主義」。我們常常因為害怕寫得不夠好，而遲遲不敢動筆。但世界上沒有一蹴可幾的傑作。你聽到的每一首神曲，背後可能都躺著數十個被捨棄的草稿。

請給自己犯錯的權利。你的第一首歌，可能歌詞很幼稚，旋律很簡單，但它是一個重要的里程碑。每一次的創作，都是一次練習。你會在過程中更了解自己的聲音，更懂得如何駕馭文字和旋律。寫完一首歌，無論好壞，都給自己一點掌聲，然後放下它，開始下一首。

把你的創作分享給值得信賴的朋友聽聽，他們的反應可能會給你意想不到的啟發。或者，就把它當成你自己的秘密，一個只有你和你的創作知道的內心世界。無論如何，請享受這個從無到有的過程，享受把抽象的情感，轉化為具體作品的魔法。

現在，就關掉這篇文章，拿起筆，或打開你的手機錄音。去寫下那句在你腦中盤旋已久的話，去哼出那段屬於你的旋-律。你的故事，正等著被聽見。