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初學者如何開始數位音樂製作?一篇文帶你從零踏入創作世界

想把腦中的旋律變成真實的歌曲,卻不知從何下手?別擔心,這篇文章將是你最好的起點,從必備工具到創作心法,一步步帶你開啟音樂製作之旅。

一名男子戴著耳機,在燈光昏暗的房間裡專注地使用筆記型電腦,螢幕上顯示著音樂製作軟體的介面。
深夜裡,當世界都靜下來,正是與靈感獨處的最佳時刻。Source: Alexander Nrjwolf / unsplash

你是不是也曾經在夜深人靜時,腦中突然響起一段抓耳的旋律?或者在聽著喜歡的歌曲時,心裡默默想著:「天啊,如果我也能做出這樣的音樂,那該有多酷?」過去,音樂製作聽起來像是一個遙不可及的夢想,彷彿需要一間堆滿昂貴器材的專業錄音室,和深不可測的樂理知識。但說真的,那個時代已經過去了。

我完全理解那種感覺。幾年前,當我第一次決定要認真踏入這個領域時,光是看到那些琳瑯滿目的軟體、效果器和專有名詞,就足以讓我頭昏腦脹,甚至一度想放棄。但後來我發現,這一切並沒有想像中那麼可怕。數位音樂製作的核心,其實就是將你的想法「轉譯」成聲音的過程,而現在的科技,已經為我們鋪好了一條非常平坦的道路。

這趟旅程最迷人的地方在於,它幾乎沒有任何規則。你不需要精通某樣樂器,也不需要花大錢。只需要一台還算跑得動的電腦,和一顆願意嘗試的心,你就能在自己的房間裡,打造出一個完整的宇宙。從一小段鼓的節奏,到層層疊疊的合成器音牆,再到錄下你自己的歌聲,那種從無到有、親手構築出一個聲音世界的成就感,真的會讓人上癮。

你的第一個「指揮中心」:什麼是 DAW?

在我們深入之前,必須先認識整個數位音樂製作的核心——DAW。它的全名是 Digital Audio Workstation,中文翻譯是「數位音訊工作站」。你可以把它想像成你的虛擬錄音室、樂團和混音台的總和。所有你想得到的音樂製作環節,從錄音、編曲、混音到最後的輸出,全都會在這個軟體裡發生。

市面上的 DAW 五花八門,每一款都有自己的特色和工作流程,但它們的基礎邏輯都是相通的。就像你學會了開車,換一台車也只是需要一點時間熟悉按鈕位置而已。對於剛起步的我們來說,最棒的消息是,有非常多功能強大且完全免費的 DAW 可以選擇。你完全不需要花一毛錢,就能開始你的音樂之路。

如果你是 Mac 用戶,那你的電腦裡很可能已經內建了 GarageBand。它以超級直覺的介面聞名,對新手極其友善,甚至很多專業音樂人也會用它來快速記錄靈感。如果你是 Windows 用戶,Cakewalk by BandLab 是一個不可思議的選擇,它原本是一款專業級的付費軟體,現在完全免費,功能完整到令人難以置信。另外,像是 Tracktion Waveform Free 也是跨平台的好選擇,它沒有音軌數量的限制,給了你極大的創作自由。先從這些免費軟體開始,絕對是個穩紮穩打的策略。

最低限度的裝備:你真正需要的東西有哪些?

當我們談到「音樂製作」,很多人腦中會浮現出那種有著巨大調音台、牆上掛滿吉他、各種閃爍燈光的專業錄音室。先別急,那比較像是終極目標。在初期,我們需要奉行「極簡主義」,只專注在真正必要的核心設備上。

一張整潔的書桌,上面放著一台筆記型電腦、MIDI鍵盤、監聽喇叭和耳機,呈現一個簡潔的家庭音樂工作室樣貌。
你的音樂宇宙,其實並不需要太大的空間,一張書桌就足以開始。Source: Josh Sorenson / unsplash

首先,最重要的當然是一台電腦和前面提到的 DAW 軟體。這是你的大腦和神經中樞。接著,你需要一副好的監聽耳機。為什麼是「監聽」耳機?因為它們的聲音通常比較「平」,不會像一般聽音樂的耳機那樣刻意加強低音或高音。這能幫助你聽到聲音最真實的樣貌,做出正確的混音判斷。你不需要追求昂貴的型號,很多經典的入門監聽耳機,價格都相當親民。

再來,一個 MIDI 鍵盤會是你最好的朋友。即使你完全不會彈鋼琴也沒關係。MIDI 鍵盤就像是另一種形式的滑鼠和鍵盤,它能讓你更直覺地「輸入」音符和旋律,而不是用滑鼠一個一個點。很多小型的 MIDI 鍵盤價格實惠且不佔空間,但它能極大地提升你的創作效率和樂趣。

就這樣?沒錯,就這樣。一台電腦、一個免費 DAW、一副監聽耳機、一個小型 MIDI 鍵盤。這就是你打造第一首歌所需要的全部裝備。等到你對音樂製作有更深的理解,知道自己還需要什麼聲音、想錄製什麼樂器時,再去考慮添購麥克風、錄音介面等其他設備也不遲。

你的第一首歌:從模仿與分解開始

好了,裝備和軟體都就緒了,現在該做什麼?我的建議是:不要馬上嘗試寫一首曠世巨作。這就像學畫畫,一開始就想畫出《蒙娜麗莎》一樣,挫折感會非常大。相反地,我們可以從「模仿」和「分解」開始。

找一首你非常喜歡,且結構相對簡單的歌。它可以是一首流行歌、一首 Lo-fi Hip Hop,或任何你著迷的曲子。然後,試著在你的 DAW 裡把它「拆解」開來。仔細聽它的鼓是什麼樣的節奏?試著用軟體裡的鼓組把它重現出來。它的 Bassline 是怎麼走的?試著用 MIDI 鍵盤彈出類似的旋律。這首歌用了哪些和弦?試著找出它們,然後用鋼琴或合成器音色把它們鋪在底層。

這個過程,就像是把一台機器拆開來,研究每個零件是如何運作的。你不需要做到 100% 一模一樣,重點是透過這個過程,你會在不知不覺中學會 DAW 的各種操作技巧、編曲的基本架構,以及不同樂器在歌曲中扮演的角色。你會發現,原來很多聽起來複雜的歌,其實都是由一些簡單的元素巧妙堆疊而成的。

當你對工具和流程越來越熟悉之後,就可以開始嘗試加入自己的想法了。也許是把原本的鼓點換成你更喜歡的節奏,或是改掉一兩個和弦,甚至為它加上一段全新的旋-律。慢慢地,這首「致敬」之作,就會逐漸轉變成你自己的原創作品。這一步,是從學習者邁向創作者最關鍵的一步。

音樂製作是一場沒有終點的馬拉松,而不是一百米短跑。過程中一定會遇到瓶頸和困惑,但請記得,每一次你按下播放鍵,聽到自己親手創造的聲音時,那份獨一無二的喜悅,就是支持你繼續走下去的最大動力。

現在,打開你的電腦,戴上耳機,讓第一個音符響起吧。你的音樂冒險,正要開始。

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